musique minimaliste

Concert de l'Ensemble La Furia

Musique, Concert, Chorale - Chant

Besançon 25000

Le 18/01/2026

L'ensemble vocal professionnel La Furia vous invite à son deuxième concert à Besançon! Le mot Incantation évoque instantanément la voix et la magie. Il ouvre l’imaginaire au monde des croyances, un monde qui érige en règle l’acceptation du mystère, du non palpable, de l'inconnu. Avec ce programme, nous tendons à réunir tous les rêveurs et tous ceux qui ont besoin de s’évader, mélomanes ou néophytes. Nous souhaitons dépasser l’intellect, la rationalité, la connaissance même qui font parfois hésiter certaines personnes au seuils des concerts classiques. Incantations s’articule autour de répertoires très variés. La litanie du Livre vermeil de Montserrat, la musique minimaliste de Meredith Monk, les chants des sirènes du romantique Robert Schumann, les langages imaginaires et ensorcelants de Maurice Ohana se mêlent et vous convient à une expérience sensorielle extrêmement riche. Chant: Caroline Michel, Mélanie Gavand, Estelle Dattin, Gladys Roupsard, Marie-Bénédicte Rolland, Lucile Bailly-Gourevitch Direction : Marie Eumont Prise de son/vidéo: Arche production: Noé Michaud

The Ex + L'Etrangleuse

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Chalon-sur-Saône 71100

Le 23/01/2026

The Ex, groupe légendaire né en 1979 à Amsterdam, s’est formé au cœur des mouvements squatteurs et punks de la fin des années 70. Dès ses débuts, il incarne un esprit de liberté radical, où tout semble possible. Audacieux et visionnaire, le groupe n’a jamais cessé de se réinventer, explorant un univers musical sans frontières qui mêle punk, free jazz et musiques éthiopiennes et orientales. Chaque concert est une expérience intense, où frénésie sonore et inventivité se conjuguent pour offrir une immersion totale, alliant engagement politique et énergie brute. The Ex reste une référence internationale, symbole d’expérimentation et de liberté créative. L’Étrangleuse, quatuor formé de harpe, djéli n’goni, basse et batterie, propose une musique unique qui oscille entre rock minimaliste et chanson polyphonique. Fondé par Mélanie Virot et Maël Salètes, rejoint par Anne Godefert et Léo Dumont, le groupe crée depuis 15 ans un univers poétique et imaginaire, où poésie, manifeste et musique se mêlent. Leur style, à la fois onirique et hypnotique, évoque The Ex et Brigitte Fontaine, alternant moments contemplatifs et transe psychédélique. Les concerts de L’Étrangleuse captivent d’abord[...]

The Ex + L'Etrangleuse

Chalon-sur-Saône 71100

Le 23/01/2026

The Ex, groupe légendaire né en 1979 à Amsterdam, s’est formé au cœur des mouvements squatteurs et punks de la fin des années 70. Dès ses débuts, il incarne un esprit de liberté radical, où tout semble possible. Audacieux et visionnaire, le groupe n’a jamais cessé de se réinventer, explorant un univers musical sans frontières qui mêle punk, free jazz et musiques éthiopiennes et orientales. Chaque concert est une expérience intense, où frénésie sonore et inventivité se conjuguent pour offrir une immersion totale, alliant engagement politique et énergie brute. The Ex reste une référence internationale, symbole d’expérimentation et de liberté créative. L’Étrangleuse, quatuor formé de harpe, djéli n’goni, basse et batterie, propose une musique unique qui oscille entre rock minimaliste et chanson polyphonique. Fondé par Mélanie Virot et Maël Salètes, rejoint par Anne Godefert et Léo Dumont, le groupe crée depuis 15 ans un univers poétique et imaginaire, où poésie, manifeste et musique se mêlent. Leur style, à la fois onirique et hypnotique, évoque The Ex et Brigitte Fontaine, alternant moments contemplatifs et transe psychédélique. Les concerts de L’Étrangleuse captivent d’abord[...]

OK ! PODIUM • Asphalte Bucolique

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Pop - Rock - Folk

Caen 14000

Le 31/01/2026

A la croisée des routes qui se rejoignent ou se séparent, un rock rustique où poussent des fleurs tant sacrées que maudites. Une musique minimaliste, une basse et un violon alto, entremêlés dans les graves, accompagnant des textes teintés de poésie, un brin d’herbe et de moutarde rivalisant les champs de colza. La parole à la Nature, celle qui soulève le goudron et reprend ses droits, celle qui résiste ; celle qui rendra l’asphalte bucolique ! François Lenoir • Musicien

FESTIVAL JAZZ À BAYSSAN - PRIMA KANTA - ERIK TRUFFAZ & ANTONIO LIZANA

Jazz - Blues, Musique

Béziers 34500

Le 31/01/2026

Prima Kanta - In a Purple Time Porté par le clarinettiste et compositeur Laurent Rochelle, Prima Kanta est un quartet de jazz de chambre singulier qui mêle piano, violon, harpe électro-acoustique, clarinettes et voix. Entre jazz minimaliste, musiques répétitives et improvisation libre, le groupe propose un voyage sonore onirique, nourri d’influences comme Terry Riley ou Philip Glass. New Sketches of Spain : Erik Truffaz & Antonio Lizana Réunis autour de l’album mythique Sketches of Spain, Erik Truffaz et Antonio Lizana revisitent l’œuvre de Miles Davis en mêlant jazz et tradition flamenca. Trompette, saxophone, danse et guitare espagnole dialoguent pour célébrer la rencontre entre deux héritages musicaux.

Festival Compli'Cité - Turfu

Musique, Festival généraliste, Concert

Huningue 68330

Le 31/01/2026

Depuis maintenant 8 ans, Turfu arpente et ponce les routes du monde. Ce duo futuriste relève avec une simplicité déconcertante le pari de mêler les rythmes dansants de l’accordéon et les répétitions abstraites de l’électronique. Travaillant les longs crescendos de la techno, les dissonances de l’accordéon et la création d’émotions confuses, ces jeunes musiciens nous embarquent dans leur univers minimaliste pour une transe hypnotique à la fois brute et festive, dans le seul et unique but de célébrer l’ondulation du body. Dans le cadre du Festival Compli'Cité Concert & show laser Tout public Durée 1h15

OK ! PODIUM • Asphalte Bucolique

Concert, Pop - Rock - Folk

CAEN 14000

Le 31/01/2026

A la croisée des routes qui se rejoignent ou se séparent, un rock rustique où poussent des fleurs tant sacrées que maudites. Une musique minimaliste, une basse et un violon alto, entremêlés dans les graves, accompagnant des textes teintés de poésie, un brin d’herbe et de moutarde rivalisant les champs de colza. La parole à la Nature, celle qui soulève le goudron et reprend ses droits, celle qui résiste ; celle qui rendra l’asphalte bucolique ! François Lenoir • Musicien

Cirque - "Mentir lo Mínimo"

Spectacle, Cirque - Marionnette

LA FERTE MACE 61600

Le 03/02/2026

À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public une création intime et épurée. Un spectacle qui, sous son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi et travaille avec subtilité la question du corps. Mentir lo Mínimo cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo. Créée par Alejo et Amanda Delgado qui se rencontrent en 2015 à Barcelone, la Cie Alta Gama, place l'expérience du public au cœur de sa création. Ce duo de vélo acrobatique questionne finalement avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté d'Agglomération Flers Agglo.

Cirque - "Mentir lo Mínimo"

Courses cyclistes, Spectacle

La Ferté Macé 61600

Le 03/02/2026

À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public une création intime et épurée. Un spectacle qui, sous son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi et travaille avec subtilité la question du corps. Mentir lo Mínimo cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo. Créée par Alejo et Amanda Delgado qui se rencontrent en 2015 à Barcelone, la Cie Alta Gama, place l'expérience du public au cœur de sa création. Ce duo de vélo acrobatique questionne finalement avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté d'Agglomération Flers Agglo.

Projection - Paris qui dort

Musique, Jazz - Blues, Cinéma

Metz 57000

Du 04/03/2026 au 07/03/2026

Musicien de jazz et fondateur du groupe OZMA et de la Compagnie Tangram, Stéphane Scharlé est un artiste rompu à la composition de musique pour l'image, sur scène et au cinéma. Pour son premier projet solo en la matière, il revisite Paris qui dort de René Clair. Un film entre rêve et réalité, où une poignée d'individus découvre un Paris inanimé, presque vidé de ses habitants. Utilisant une batterie augmentée, qui permet de générer des boucles et d'ajouter à la batterie une multitude de sons et d'effets électroniques, Stéphane Scharlé dessine un nouveau paysage sonore faisant écho à la musique répétitive et minimaliste.

Concert : Bertrand Belin

Musique

Reims 51100

Le 13/03/2026

Voix magnétique, monde en suspens Auteur-compositeur, écrivain, comédien, Bertrand Belin revient sur scène avec un nouvel album studio, où sa voix unique s’élève plus que jamais. Parfois comparé à Bashung pour la singularité de sa prose et son timbre de crooner magnétique, Belin poursuit ici ses explorations musicales et existentielles avec une grâce nouvelle. Toujours en équilibre entre ciel et terre, il creuse son sillon avec une élégance rare. Le piano, en majesté sur plusieurs titres, dialogue avec un savant tissage de guitares, d’électronique et de batterie. Des cordes aériennes viennent parfois soulever la voix, l’emmener vers des paysages intérieurs changeants, entre élans, craintes et interrogations. Ce disque interroge nos mouvements, nos attentions, nos amours et nos regards portés sur le monde. La langue ample de Belin, minimaliste et luxuriante à la fois, s’ouvre ici à de nouvelles arborescences. On peut l’admirer au cinéma ou au théâtre, on peut le lire — mais c’est en l’entendant chanter que l’on retrouve cette étrange intensité : celle d’un artiste qui, toujours, revient à la musique.

Erème

Musique, Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk, Concert

Lescar 64230

Le 03/04/2026

Trois artistes, trois parcours singuliers, pour un élan commun : créer ensemble une musique authentique, libre et vibrante. Le projet prend racine au sein du collectif Mother Folkers (trio de reprises folk-rock)et devient une entité indépendante dédiée à la composition originale. Deux voix, une guitare, des percussions, une configuration minimaliste qui déploie une richesse sonore surprenante, nourrie d’influences multiples, entre ballades sensibles et morceaux plus expérimentaux, Erème suit son propre chemin, tissant un univers éclectique, inventif. Leur musique est en mouvement permanent, métissée, chaleureuse, enivrante. On y retrouve des influences afro, blues, soul, rock, mais aussi des touches de musiques folkloriques. Une identité forte se dessine : l’ethno-rock d’Erème, sincère et sans frontières. - Boisson et petite restauration sur place avec L’instant café « nomade »

Erème

Jazz - Blues, Musique, Pop - Rock - Folk

Lescar 64230

Le 03/04/2026

Trois artistes, trois parcours singuliers, pour un élan commun : créer ensemble une musique authentique, libre et vibrante. Le projet prend racine au sein du collectif Mother Folkers (trio de reprises folk-rock)et devient une entité indépendante dédiée à la composition originale. Deux voix, une guitare, des percussions, une configuration minimaliste qui déploie une richesse sonore surprenante, nourrie d’influences multiples, entre ballades sensibles et morceaux plus expérimentaux, Erème suit son propre chemin, tissant un univers éclectique, inventif. Leur musique est en mouvement permanent, métissée, chaleureuse, enivrante. On y retrouve des influences afro, blues, soul, rock, mais aussi des touches de musiques folkloriques. Une identité forte se dessine : l’ethno-rock d’Erème, sincère et sans frontières. - Boisson et petite restauration sur place avec L’instant café « nomade »

Saison de "Jazz à Pau" : Stacey Kent

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 03/04/2026

Avec une légion de fans dans le monde entier, Stacey Kent cumule une foule d’honneurs et de récompenses : une nomination aux Grammy Awards, plus de 2 millions d’albums vendus, et plusieurs premières places dans les charts tout au long de sa carrière. Au fil de ses albums, le style de Stacey s’affine et sa vision artistique s’élargit : outre le Great American Songbook, la chanson française et la musique brésilienne forment une part toujours plus importante de son répertoire. Elle est aussi l’interprète d’un répertoire très personnel, fruit de sa collaboration avec le compositeur Jim Tomlinson et des paroliers tels que Kazuo Ishiguro. Avec une quinzaine d’albums à son actif et des concerts dans plus de 55 pays, Stacey Kent a consolidé la marque distinctive qu’elle appose à un impressionnant répertoire de standards, dans une approche nuancée et minimaliste

Saison de "Jazz à Pau" : Stacey Kent

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 03/04/2026

Avec une légion de fans dans le monde entier, Stacey Kent cumule une foule d’honneurs et de récompenses : une nomination aux Grammy Awards, plus de 2 millions d’albums vendus, et plusieurs premières places dans les charts tout au long de sa carrière. Au fil de ses albums, le style de Stacey s’affine et sa vision artistique s’élargit : outre le Great American Songbook, la chanson française et la musique brésilienne forment une part toujours plus importante de son répertoire. Elle est aussi l’interprète d’un répertoire très personnel, fruit de sa collaboration avec le compositeur Jim Tomlinson et des paroliers tels que Kazuo Ishiguro. Avec une quinzaine d’albums à son actif et des concerts dans plus de 55 pays, Stacey Kent a consolidé la marque distinctive qu’elle appose à un impressionnant répertoire de standards, dans une approche nuancée et minimaliste

Saison de "Jazz à Pau" : Stacey Kent

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 04/04/2026

Avec une légion de fans dans le monde entier, Stacey Kent cumule une foule d’honneurs et de récompenses : une nomination aux Grammy Awards, plus de 2 millions d’albums vendus, et plusieurs premières places dans les charts tout au long de sa carrière. Au fil de ses albums, le style de Stacey s’affine et sa vision artistique s’élargit : outre le Great American Songbook, la chanson française et la musique brésilienne forment une part toujours plus importante de son répertoire. Elle est aussi l’interprète d’un répertoire très personnel, fruit de sa collaboration avec le compositeur Jim Tomlinson et des paroliers tels que Kazuo Ishiguro. Avec une quinzaine d’albums à son actif et des concerts dans plus de 55 pays, Stacey Kent a consolidé la marque distinctive qu’elle appose à un impressionnant répertoire de standards, dans une approche nuancée et minimaliste

Saison de "Jazz à Pau" : Stacey Kent

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 04/04/2026

Avec une légion de fans dans le monde entier, Stacey Kent cumule une foule d’honneurs et de récompenses : une nomination aux Grammy Awards, plus de 2 millions d’albums vendus, et plusieurs premières places dans les charts tout au long de sa carrière. Au fil de ses albums, le style de Stacey s’affine et sa vision artistique s’élargit : outre le Great American Songbook, la chanson française et la musique brésilienne forment une part toujours plus importante de son répertoire. Elle est aussi l’interprète d’un répertoire très personnel, fruit de sa collaboration avec le compositeur Jim Tomlinson et des paroliers tels que Kazuo Ishiguro. Avec une quinzaine d’albums à son actif et des concerts dans plus de 55 pays, Stacey Kent a consolidé la marque distinctive qu’elle appose à un impressionnant répertoire de standards, dans une approche nuancée et minimaliste

Kēpa | « Cavale »

Musique, Bien-être, Concert

Marseille 13000

Le 11/04/2026

Plongez dans une expérience musicale hors du temps avec Kēpa, artiste singulier à la croisée de la surf music, des westerns spaghetti et de la douceur tropicale. Après le succès retentissant de son dernier album — salué par la presse (Télérama, France Inter, FIP) et une tournée marathon de 80 dates — Kēpa revient avec un nouveau concert instrumental immersif, imaginé comme un voyage intérieur, entre groove minimaliste et rêverie cinématographique.

Espaces Pluriels - Rapides

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Musique

Pau 64000

Le 20/05/2026

Bruno Benne, nouvelle référence de la danse baroque, nous entraîne dans un tournoiement délicat et pétillant, un déferlement fluide et rayonnant de mouvements inspiré par la célèbre Water Music de Haendel. Formé à la danse contemporaine au Conservatoire national supérieur de Paris, interprète aux côtés de figures emblématiques telles que Béatrice Massin et Marie-Geneviève Massé et fondateur de la compagnie Beaux-Champs, Bruno Benne inscrit l’héritage baroque dans une dynamique de renouvellement. Rapides suit le fil de la musique de Haendel revisitée par le compositeur Youri Bessières. Carré blanc minimaliste, costumes de scène épurés, ronds de poignets et pas de bourrée, la simplicité apparente de cette pièce légère et sautillante dissimule avec grâce la complexité des jeux de variations et l’extrême précision d’une gestuelle parfaitement codifiée.

Ballet - Sync / Purcell Pieces

Danse - Bal - Cabaret

Marly 57155

Du 24/04/2026 au 26/04/2026

Musique de Ludovico Einaudi (Salgari) / Musiques d'Henry Purcell Spectacle avec bande sonore enregistrée. Un programme associant deux ballets du chorégraphe néerlandais Nils Christe. Présenté sur une musique du compositeur minimaliste italien Ludovico Einaudi, SYNC, qui signifie synchronisation, syncope et être synchronisé, est une pièce rythmée et intense qui allie techniques de danse classique et moderne. Nils Christe y élargit l'image du corps humain en utilisant une poutrelle comme partie intégrante de sa chorégraphie. Dans Purcell Pieces, il transpose différentes compositions du grand compositeur baroque anglais Henry Purcell en une danse contemporaine captivante. Chorégraphie, décors et costumes : Nils Christe Assisté de Annegien Sneep Lumières NN Ballet de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz

Théâtre de récit de cirque : "Mentir lo Minimo"

Spectacle, Théâtre

Labastide-Marnhac 46090

Le 31/05/2026

Compagnie Alta Gama À travers un duo de vélo acrobatique, ce spectacle épuré et poétique questionne avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites… À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public un spectacle intime et épuré. Sous son apparente simplicité, celui-ci nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi. Mentir lo Mínimo est un spectacle qui cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo, et comment ils se débarrassent de leurs propres couches pour arriver à l’essentiel, au minimum. Et quel est le minimum ? Le minimum est le propre corps dans lequel on vit et la relation que chacun entretient avec son corps. Est-ce confortable pour vous ? Le changeriez-vous ?

Espaces Pluriels - Rapides

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 20/05/2026

Bruno Benne, nouvelle référence de la danse baroque, nous entraîne dans un tournoiement délicat et pétillant, un déferlement fluide et rayonnant de mouvements inspiré par la célèbre Water Music de Haendel. Formé à la danse contemporaine au Conservatoire national supérieur de Paris, interprète aux côtés de figures emblématiques telles que Béatrice Massin et Marie-Geneviève Massé et fondateur de la compagnie Beaux-Champs, Bruno Benne inscrit l’héritage baroque dans une dynamique de renouvellement. Rapides suit le fil de la musique de Haendel revisitée par le compositeur Youri Bessières. Carré blanc minimaliste, costumes de scène épurés, ronds de poignets et pas de bourrée, la simplicité apparente de cette pièce légère et sautillante dissimule avec grâce la complexité des jeux de variations et l’extrême précision d’une gestuelle parfaitement codifiée.

Mac Demarco

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 13/09/2026

Le songwriter canadien défendra sur scène l’album « Guitar », petit bijou folk minimaliste disponible depuis le 22 août 2025. Retrouvez Mac DeMarco en concert au Cepac Silo à Marseille. « Guitar » a été entièrement écrit et enregistré en novembre 2024 dans la maison de Mac à Los Angeles. À l’exception du mastering réalisé par David Ives, Mac a lui-même pris en charge tous les aspects du disque : de l’enregistrement au mixage (effectué au Canada), en passant par les clips et la pochette, tournés en autonomie à l’aide de trépieds. Il confie : « Je pense que Guitar est la représentation la plus fidèle que j’aie pu faire de l’endroit où j’en suis dans ma vie aujourd’hui. Je suis heureux de partager cette musique et impatient de jouer ces chansons partout où je le pourrai.

FESTIVAL DE CARCASSONNE - LUDOVICO EINAUDI

Musique, Concert

Carcassonne 11000

Le 01/07/2026

Deux ans après un premier passage mémorable, ayant rapidement affiché complet, Ludovico Einaudi est de retour au Théâtre Jean-Deschamps ! Une nouvelle soirée d’exception qui s’annonce au Festival de Carcassonne 2026, empreinte de poésie, d’émotion et de douceur, sous le ciel étoilé de la Cité Médiévale. Ludovico Einaudi, pianiste et compositeur de renommée mondiale, a su captiver des millions de spectateurs avec sa musique minimaliste et émotionnelle, qui transcende les frontières du classique pour toucher un public bien au-delà. Né dans une famille passionnée par les arts, Einaudi a étudié avec les plus grands maîtres, dont Luciano Berio, avant de s’imposer sur les scènes internationales. Ses albums emblématiques, comme Le Onde, Divenire, In a Time Lapse et Elements ont su allier puissance et délicatesse, et il a marqué l’histoire avec des performances mémorables au Royal Albert Hall et lors de concerts inédits en pleine nature. Einaudi est également un maître des bandes originales de films, signant des œuvres inoubliables pour Intouchables, Nomadland, The Father et La Tresse. Ses compositions récentes, marquées par une quête de simplicité et de profondeur, se retrouvent[...]